Classicismo (aproximadamente 1750 à 1820)

  1750 (ano da morte de Bach) é considerado pelos historiadores como sendo o início do período clássico e estendendo-se até início do século XIX.

 Neste curto espaço de tempo, as pessoas viveram sob a influência de um movimento humanitário que enfatizava a razão, a lógica e o conhecimento. Esse grande movimento intelectual, que acreditava nos direitos humanos, ganhou o nome de Iluminismo.

 Houve um grande desenvolvimento na Europa devido a Revolução Industrial Inglesa, iniciada em 1760. Inventaram o tear mecânico, imediatamente utilizado pela indústria têxtil. Em seguida, Criaram a máquina a vapor, aplicada aos transportes, promovendo a criação das locomotivas e dos navios a vapor.

 Por volta de 1789, acontece a Revolução Francesa. A população estava bastante  descontente com as enormes dívidas da corte, e a distância cada vez maior entre a riqueza e a pobreza. A classe média (em grande crescimento na época) dominou o poder nas cidades. A revolução liberou as forças do nacionalismo na política europeia com o lema: liberdade, igualdade e fraternidade. 

 Em consequência desses ideais, surgiu a valsa no início do século XIX, substituindo os passos pré-determinados do minueto, em que homens e mulheres ficavam distantes um do outro ao dançarem. Na valsa, os pares dançam livres de coreografia pré-determinada, fazem os mesmo passos e ficam fraternalmente enlaçados.

 Se relacionarmos os ideiais da Revolução Francesa com o novo jeito de dançar a valsa, encontraremos:

 liberdade - a valsa não tem coreografia pré-determinada e o par tem a mesma liberdade de dançar do próprio jeito;

 igualdade - o homem e a mulher dançam o mesmo passo;

 fraternidade - o homem e a mulher dançam enlaçados.

 A Revolução Francesa também exerceu grande influência na evolução da música do período, aumentando e modificando o público ouvinte. Além da Igreja e da aristocracia, o povo começou a ter acesso e interesse pela música. Aumentaram os concertos públicos e o número de apresentações, fazendo com que a música passasse definitivamente dos salões da nobreza à sociedade em geral.

 Vale lembrar que no período Barroco os músicos contratados pelas cortes e pela Igreja eram considerados empregados. No classicismo, com a difusão dos concertos públicos, os músicos passaram a receber dinheiro pelas apresentações e a publicar suas composições, conseguindo assim um ganho extra, dando início à independência na carreira artística.

 Os classicistas, guiados pela razão, o desejo de organizar, sistematizar e catalogar o conhecimento foi uma das principais manifestações do pensamento classicista. Foram criadas regras de composição na literatura, na pintura e na música.

 O estabelecimento de preceitos para a composição é uma das características do Classicismo musical. Com o desejo de sistematização, surgiu também a vontade de catalogar as composições, como tinha sido feito na Enciclopédia em relação a  outras artes.

 Muitos compositores começaram a organizar suas músicas colocando ao lado do título a palavra opus (obra), além de
um número indicando a ordem de publicação das peças. 

 No período anterior, Barroco, contrastes entre forte e fraco na música só era possível através da inclusão/exclusão de instrumentos. A novidade trazida pelos classicistas, era a passagem gradual do fraco para o forte e vice-versa, criando um efeito muito bonito e utilizado até hoje, denominado dinâmica. Outra grande novidade foi a substituição do cravo pelo piano. O cravo não possui som forte e fraco, pois tem uma sonoridade homogênea. O piano, por sua vez, possibilita o músico fazer os contrastes de dinâmica.

 Também no Classicismo (pela primeira vez na história) a música profana superou a sacra em importância. As composições sacras saíram das igrejas para serem apresentadas em salas de concerto, hábito que permanece até a atualidade.

 No decorrer do século XVIII, os compositores não queriam mais que sua música fosse para cantar a religião, o amor ou o trabalho. 

Nesse período, o estilo instrumental se tornou mais popular que o vocal. Eles pretendiam que o público se contentasse em ouvir a música e sentir o prazer que ela poderia proporcionar, sem uma letra que a acompanhasse. A música instrumental era considerada como música absoluta. 

Classicismo no Brasil

 No Brasil, aconteceu um extraordinário desenvolvimento da vida musical em Minas Gerais durante o século XVIII, devido ao ouro descoberto na região, fato que proporcionou enorme riqueza e tornou possível a reunião de músicos, arquitetos, escultores e escritores.

 Muitos compositores criaram escolas para formar futuros músicos, onde davam aulas de música e latim. Esses compositores se dedicavam exclusivamente à música sacra. Compunham para missas, procissões, casamento e enterros.

 A vida musical em Minas Gerais no final do século XVIII foi muito privilegiada, registrando-se importação de grandes órgãos para as Igrejas e de partituras de compositores europeus pouco tempo após sua publicação na Europa.

 Surgiram os primeiros compositores importantes naturais do Brasil, muitos, compondo com estilo europeu. O maior compositor mineiro do século XVIII foi Lobo de Mesquita (1746-1805). 

Curiosidade

Qual a diferença entre sinfonia e concerto?

 Sinfonia é uma música tocada sempre por toda a orquestra, sendo considerada a principal forma de composição orquestral.

 Por ser uma obra de grandes dimensões (longa) ela é dividida em quatro partes, o que em música tem o nome de "movimentos". Cada movimento tem um título que corresponde ao andamento da peça, e a orquestra faz um pequeno intervalo entre eles. Eis alguns nomes dos movimentos: allegro: rápido; andante: lento moderado; adágio: lento; presto: rapidíssimo.

 O Concerto é uma composição musical feita para um instrumento solista acompanhado de uma orquestra.

 Em um concerto, a orquestra e o instrumento solo se inter-relacionam, se alternam e se combinam numa belíssima sonoridade, em que sempre se tem a possibilidade de ouvir um grande músico solista dialogando com a orquestra.

 Normalmente, as três partes do concerto seguem uma variação rítmica: primeiro, o movimento rápido; depois, o movimento lento; por último, o movimento rápido.

 Principais compositores do período clássico:

 - Franz Joseph Haydn (1732 - 1809);

 - Wolfgang Amadeus Mozart (1756 - 1791); 

 - Ludwig Van Beethoven (1770 - 1827).
 

fontes                                                                                                  

Coleção História da Música - Vol. I  (C. Miranda e L. Justus);

Uma Breve História da Música (Roy Bennett);